Segundo estudos , passamos cerca de 90% do nosso dia em ambientes construídos. Estes espaços são capazes de alterar os sentimentos e a qualidade de vida de quem os habita, sendo que, para compô-los, precisa-se espaços bem planejados compostos essencialmente por móveis.
A exemplo disso, o maior evento do mundo, o Salão de móvel de Milão, em 2018 completou sua 57 ª edição, atraindo 434 mil pessoas , sem contar os eventos paralelos que acontecem na famosa cidade italiana. São mais de 2 mil expositores distribuídos em 25 pavilhões (números significativos desse mercado ainda em expansão). Aos poucos, o Brasil começa a ser reconhecido, ganhando espaço inclusive na famosa feira milanesa.
Os números da indústria do mobiliário são promissores no Brasil. Conforme dados da ABIMÓVEL em 2017, o consumo de móveis no Brasil chegou a mais de 16 milhões de dólares. O país é responsável por 90% de toda a produção da indústria moveleira da América do Sul. Para desenvolver todo esse apanhado de móveis, é necessário ter profissionais capacitados.
Mesmo já existindo graduações específicas na área de Design de produto, a atualização nesse setor deve ser constante e um olhar singular para o universo do mobiliário se torna essencial. Além disso, grande parte do desenho de mobiliário é desenvolvido por profissionais provenientes das graduações em Arquitetura e Design de Interiores e afins, que precisam de estudos mais específicos na área, pois a formação tradicional não contemplou.
Por outro lado, o Brasil ainda carece de um design próprio com “cara de Brasil”, o país sofre com cópias inspiradas no que acontece pelo mundo, apesar da criatividade nata do povo brasileiro. Isso demonstra, mais uma vez, a oportunidade e a necessidade de profissionais capacitados no desenvolvimento de mobiliários, seguindo as premissas atuais da sociedade e dos meios de produção.
• Você irá desenvolver seu conhecimento na área de desenho de mobiliário, capacitando-se para projetos industriais e autorais, alinhados aos desejos de consumo da sociedade e os preceitos de sustentabilidade;
• Vai aprimorar habilidades estéticas, criativas e conceituais através de técnicas
inovadoras;
• Entender como se formam as tendências do mercado e como aplicá-las na prática;
• Se atualizar com novos recursos metodológicos e tecnológicos contemporâneos;
• Contribuir para o desenvolvimento de projetos / negócios com viabilidade técnica e econômica.
Graduados nas áreas de Design, Arquitetura, Engenharia, Artes Plásticas e demais interessados na área de criação e/ou produção de mobiliário, tanto autoral como seriado; aprofundando e atualizando conhecimentos no universo do desenho de móveis.
1) Tendências em Design de Mobiliário
2) Materiais e Acabamentos para confecção de Mobiliário
3) Práticas Projetuais: Métodos de Projeto para o Design de Mobiliário
4) Práticas Projetuais: Detalhamento e Ergonomia
5) Práticas Projetuais: Representação e Portfólios Criativos
6) Sustentabilidade no Projeto e Desenvolvimento do Mobiliário
7) Práticas Projetuais: Métodos aplicados a Produção Industrial
8) Práticas Projetuais: Desenvolvimento de Mobiliário Autoral
9) Práticas Projetuais: Apresentação de Softwares para Representação 3D
10) Gestão da Produção e Viabilidade aplicadas ao Design de Mobiliário
11) Marketing de Relacionamento e Comportamento do Consumidor
12) Desenvolvimento Integral do Potencial Humano
Arquiteto e Urbanista – Universidade Católica/RS | Mestre em Conforto Ambiental – UFRJ | Especialista em Neurociências e Comportamento Humano – PUC/ RS | Idealizador do selo NEUROARCH®: Neuroarquitetura, Neurodesign e Neuroiluminação | Autor do livro NEUROARCH®: Neuroarquitetura, Neurodesign e Neuroiluminação: Neuroarquitetura e Teoria de Einfühlung como proposição para Práticas Projetuais. Membro da Academy of Neuroscience for Architecture – ANFA.
Autor de trabalho participante da Conferência Mundial de 2020 da ANFA | Professor Substituto do Curso de Arquitetura da UFRJ | Professor Assistente do Curso de Arquitetura da Universidade Santa Úrsula/RJ | Membro do Comitê Especial Europeu de Pós-Graduação tendo atuado em: Inglaterra, Escócia, País de Gales e França | HA e Concept Designer – País de Gales, Inglaterra e França. Coordenador, Professor de Pós-Graduação em Arquitetura e Presidente Setorial do Comitê de Ética em Pesquisa da Universidade Paranaense/PR | Professor, Coordenador de Cursos e do Programas Internacionais IPOGMundi do IPOG.
Detentor do Selo CREA/PR de Excelência em Projeto Arquitetônico. Certificações Internacionais de Design Thinking e Light Design pelo Instituto Politécnico de Milão (Itália) | Atividades de imersão nos escritórios de Norman Foster (Londres), Zaha Hadid (Londres), Christian de Portzamparc (Paris), BIG (Copenhagen), Effekt Architects (Copenhagen), Concrete Architects (Amsterdã), Aires Mateus (Lisboa), Hassell Studio (Singapura), AEDAS Architecture (Singapura), Architects 61 (Singapura), Design Link Architects (Singapura), Tandem Architects (Bangkok), DBALP Jam Factory (Bangkok) e X Architects (Dubai) | Atividades Institucionais junto ao POLI.Design do Instituto Politécnico de Milão (Itália), McGill University (Canadá) e Universidade do Porto (Portugal).
Arquiteta e Urbanista (FURB), Especialista em Design de Produto (UNERJ), Mestre em Engenharia Ambiental (FURB), com dissertação sobre Ecodesign, participação em diversos cursos extra-curriculares em instituições da Espanha e da China.
Coordenadora da Pós-Graduação Arquitetura e Design para o Mercado de Luxo. Professora desde 2004 em Universidades como FURB, UNIASSELVI, UNIVALI, além de cursos técnicos. Apresentou trabalhos de ecodesign em congressos como International Workshop: Advances in CleanerProduction e P&D (Congresso Brasileiro de Pesquisa e Desenvolvimento em Design) e proferiu diversas palestras sobre ecodesign em eventos como Design & Natureza, ENSUS, palestras sobre decoração em diversas feiras como HomeArt. Expôs seu trabalho na Bienal Brasileira de Design.
Recebeu prêmios como: 1º Lugar no Prêmio Inovação da Suvinil, Masisa, Modelar, Design & Natureza e menções honrosas em congressos. Desenvolveu e proferiu Workshop no P&D (maior congresso de design da América Latina). Presta consultoria em empresas do ramo e publicações impressas e on-line, autora do blog Arquitetura Fashion. Orientadora de projetos de pesquisa e trabalhos de Conclusão de Curso. Desenvolve projetos de arquitetura e design de produto para indústrias e autoral.
Atualmente o IPOG está presente em todos os estados do Brasil e no Distrito Federal, o que comprova o crescimento do Instituto num segmento de mercado altamente competitivo, que exige modernizações e inovações constantes.
A qualidade da aprendizagem aplicada é a razão pela qual 90% dos nossos alunos escolhem o IPOG.
Instituição de ensino presente em todo território nacional.